57ª Edición MBFW Madrid II

¿Qué tal ha ido ese fin de semana? Espero que lo hayáis pasado muy bien. Aunque estando de vacaciones siempre está uno bien, hay tiempo para todo y uno está con otro entusiamos, ¿no creéis?

Nos quedaba terminar el repaso a la 57ª Edición MBFW Madrid que comenzamos el viernes pasado, así que aquí os la dejo, a ver que os parece...

• JUANJO OLIVA: 

El vestido ha sido el protagonista, desde vestidos de cóctel con faldas con mucho vuelo a vestidos largos, donde predomina una línea sencilla sin adornos ni abalorios. Tan solo aberturas en la espalda o en el frontal, estratégicos volúmenes en el escote o cortes asimétricos en las faldas. 
Utiliza desde el blanco y el negro a los verdes, azules, berenjenas, rojos o beige.
En complementos bolsos pequeños de formas rectangular o cuadrada; zapatos de salón de tacón medio y piel de pelo. 

• MARÍA BARROS:

Líneas de los años 40, con faldas ‘lápiz’ y vestidos con hombros realzados. Los pantalones de corte pitillo con volúmenes en las caderas. Mezcla de prendas, la línea ‘V’ y también, recuerdo de los años 80. Juego de texturas.
Predominan el amarillo junto con el verde, gris, fucsia y azul. 

• MARTÍN LAMOTHE:

Gran variedad de tejidos en tres bloques de colores, el blanco luminoso, el negro petróleo, y los tonos verdes y amarillo.
Ha colaborado con Iu Gironés para las creaciones en metal y madera tallada. Y con Pilar Burgos, para crear zapatos con tacón de aguja, estampado satinado y aplicaciones talladas en metal y madera.

• MAYA HANSEN:

Presenta desde trabajados corsés, pasando por vestidos de lycra estampados, pantalones pitillos o vestidos-abrigo.
Estampados con motivos religiosos o barroco, e inspiración vegetal. 
Con prendas de punto calado del Atelier Loolah (que ha colaborado con la diseñadora).
Entre los colores que ha utilizado, los tierras, dorados, negro, cobre o rojo.
Y en complementos botas altas de caña estampadas, creadas por Úsula Mascaró.

• MIGUEL MARINERO:

Como prenda estrella la parka, y también los "trenchs", chaquetones, boleros y capas. Estampados de Príncipe de Gales y camuflaje.
Como colores los marrones, negros, azules marino, grises y verdes. 
En complementos botas de equitación, sombreros con plumas y bolsos con diferentes texturas. 

• MIGUEL PALACIO:

El vestido como protagonista tanto largo como mini, de silueta ceñida y también despegadas del cuerpo, con faldas lisas de caída o plisados. Líneas rectas y cortes limpios.
Pantalones por encima del tobillo, faldas lápiz y americanas.
Los colores van desde el negro al marfil, pasando por el verde, blanco, rojo o azules. 
En complementos destacan las carteras de mano, los guantes largos y, los cinturones con grandes hebillas. Así como los zapatos de salón de tacón alto.

• MOISÉS NIETO:

Estampados de elementos cotidianos. Recicla prendas antiguas y objetos de mercadillo para dar una nueva prenda o accesorio. "Patchwork".
En complementos: gafas de sol, collares con piezas de ámbar y zapatos con alza. 

• RABANEDA:

Cortes menos lineales, figuras con más volúmenes, pliegues y superposiciones.
En colores el gris, azul marino, verde oscuro y rojo.
Como complementos el zapato con tacón transparente.

• ROBERTO TORRETTA:

Estilo masculino y sobrio, con detalles de los años 40, hombros armados y cinturas entalladas con cinturones o bandas de colores. Los bajos por la rodilla, y los volúmenes para los cuerpos. 
En colores predomina el negro pero con detalles en verde, champán o rojo. 
Presenta ‘jumpsuits’de talle alto y cuello con volumen, asimétricos o bufanda. También en vestidos largos de noche.
Como complemento los zapatos de tacón con punteras afiladas, guantes de cuero y bolsos tipo sobre. 

• ROBERTO VERINO:

Presenta:
- Candy Sport Today: prendas de sport con detalles en piel de zorro. Trajes sastre y vestidos combinados con parkas, gabardinas y abrigos. Los tonos los tostado, caramelo y marfil. 
- Golden City: el dorado y el negro en abrigos cortos, chaquetas oversize de corte masculino, trajes sastre y monos. 
- Psychodellic 70's glamour: estampados de flores en tonos teja y azafrán. 
- Late's 60 Haute Couture: diseños de noche en negro y plata, con pedrería, flecos, paillettes y piel. 
Y en complementos, botas con pelo y zapatos abiertos con calcetines. 

• SARA COLEMAN:

Prendas con geometrías, estampados multicolor o tonos "monobloc" en propuestas "casual". Creando contrastes de texturas que aportan volúmenes. 
Colores como amarillos, naranjas, rojos, ocres o azules.

• SITA MURT:

Combinación de texturas creando "patchwock" con aplicaciones de tachuelas. 
En colores el morado, el gris, el marrón y el negro. 

• TOTON COMELLA (TCN):

Colección de mestizaje: masculino y femenino, prendas urbanas con  campestre... 
Los colores van desde blanco, crudo, negro, ocre, gris, azul, verde, caldera, pasteles...
Y en la ropa interior, también contrastes en encajes, angoras, transparencias, y multitud de colores.
Como complementos zapatos de tacón plateados y boinas de angora.

• TERESA HELBIG:

Geometrías e inspiración "Op Art", cortes rectos y estilo años 60. Destacan los vestidos a media pierna y los pantalones de bajo "évaseé".
En colores, los rosas, beige, garbanzo y negro. 
Y como complemento los bolsos tipo sobre y los zapatos de charol de Serena Whitehaven.

• VICTORIO & LUCCHINO:

En colores destacan los grises, verdes oscuros, burdeos, marrones, plata y azules petróleo.
Mezcla de contrastes de materiales y tejidos tecnológicos con lentejuelas bordadas. 
Asimetrías y volumen. Faldas tableadas y los hombros realzados. 

Y esta parte, ¿qué os ha parecido? ¿con qué diseñador os veis más reflejada?

Pasad un buen lunes.
Sed felices... Bss!!